Step 18

STEP 18: L'ambra nell'arte pittorica 

Autore: Caspar David Friedrich (1774-1840)

Titolo: Sera con le nuvole

Anno di composizione: 1824 

Dimensione: 20x27

Tecnica: Olio su cartone

Corrente Artistica: Romanticismo

Luogo di esposizione: Kunsthalle Mannheim

Caspar David Friedrich fu il pittore tedesco che per primo decise di seguire la corrente del Romanticismo, corrente artistica piuttosto diffusa all'epoca. La sua vita si colloca verso la fine del 1700 e la prima metà del 1800, anni in cui nasceva e fioriva questa corrente. 

Da egli, molti altri artisti tedeschi colsero questi ideali, tanto da far divenire la Germania una delle nazioni fondamentali nella definizioni delle teorie romantiche, con autori di spicco in tutti i campi artistici e letterari come Schlegel e Schelling, con il movimento artistico dello 'Sturm and Drung' e che raggiunse il suo apice con Ludwig Van Beethoven.

L'interesse di Friedrich verso il romanticismo è sopratutto incentrato sul lato mistico della natura. Egli infatti considerava la natura come un'opera divina, e ritraendola riusciva a farla trasmettere un senso quasi di religiosità. Di fronte ad essa infatti l'uomo deve misurare la sua piccolezza, il suo essere così piccolo di fronte ad orizzonti tanto grandi e maestosi, e confrontandosi con essi prova un senso di Sublime: un sentimento misto di sgomento e di piacere dovuto al grande ed all'incommensurabile.

Infatti, il sentimento di panico nella natura, considerata come sede dell'infinito che riporta a Dio è caratteristica principale di questo artista.

Egli inoltre dipinge per esprimere il suo stato d'animo, per lasciare correre i suoi sentimenti, e la scelta di colori concerne anche questo. 

Questo dipinto è molto interessante poiché costituisce un'eccezione rispetto a quelli a lui contemporanei. Infatti questo periodo della via dell'autore fu caratterizzato da forti attacchi depressivi che lo spingevano ad usare colori scuri e tetri, ed a raffigurare soggetti lugubri come gufi, cattedrali abbandonati. Invece in questo dipinto, pur rappresentando un crepuscolo come usava spesso fare, decide di dare un colore più caldo, di ambra sfumata, quasi nel voler dare un sento di positività verso il cielo, che viene persa poi se si guarda la sottile striscia di terra quasi di colore nero. Non sono state espresse troppe opinioni in merito del perché di questo uso di colori, ma si presume che il contrasto sia fatto per accentuare la positività del cielo, simbolo dell'infinità di Dio, e la negatività della terra mortale, che nel periodo stava recando dolore all'autore.

Step 19

STEP 19: L'anatomia dell'ambra

Cosa significa cercare l'anatomia di un colore, di un oggetto, di un nome, o più in generale di una "cosa" ? Come si può entrare all'interno di essa e capire cosa c'è dietro? 

Descrivere l'anatomia di qualcosa non va confuso con la ricerca del suo signficato. Di significato dell'ambra se n'è già parlato, il suo ruolo nella storia, nella saggezza popolare, nella chimica e nella fisica è già stato descritto. Ma tutto ciò è ben diverso dal descriverne l'anatomia. 

La parola 'Anatomia' significa letteralmente 'scienza che studia gli organismi viventi nella loro struttura esterna e interna, attraverso l’esame diretto, per dissezione, dei singoli apparati, organi, tessuti' , così come riporta il vocabolario Garzanti. Perciò si tratta di una ricerca attraverso l'ambra stessa, cercando di capire cosa c'è al suo interno e come questo può essere ricollegato alle caratteristiche esteriori. 

Molto di ciò che l'ambra può essere, così come qualsiasi cosa, è denotato da ciò che l'ambra riporta alla nostra mente quando la guardiamo, le sensazioni che ci trasmette, gli oggetti che rievoca. 

Sotto questa luce l'ambra può diventare il gusto dolce del miele che d'inverno mettiamo nel nostro latte; può diventare il colore del semaforo che quando siamo di fretta tanto odiamo; può diventare il ricordo di una persona con l'abitudine di indossare gioielli derivanti da essa. 

Andando a 'scavare' sotto l'ambra ciò che maggiormente affiora e ciò che ci viene principalmente trasmesso è un senso di calore, di familiarità, di qualcosa che ci scalda.

Da sempre all'interno dell'ambra c'è positività, c'è dolcezza, c'è qualcosa che allontana la negatività. In essa si trova l'energia positiva, energia positiva che si manifesta in diverse forme e con diverse sfaccettature. L'ambra è capace di cambiare forma, persino colore, da quella grigia a quella verde. Presenta un polimorfismo ed un adattamento alle situazioni, portandosi dietro sempre e comunque la tonalità calda che la caratterizza e che le dona questi suoi 'poteri', ma rinnovandosi ogni volta per concordare con ambienti, utilizzi e stati d'animo.  

Step 20

STEP 20: La moda

La foto ritrae l'attrice Mi Yang sul red carpet al 65esimo festival di Cannes. Invitata perché protagonista del film "Painted Skin: The Resurrection" prodotto dal suo connazionale Wuershan, l'attrice indossava un lungo abito color ambra senza spalline. Sul corpetto sono evidenti delle paillettes dello stesso color per dare luce all'indossatrice dell'abito. Il color ambra abbinato al tessuto leggero dona all'indossatrice leggerezza ed allegria. Il tutto viene abbinato con una pochette Palace Clutch di Bally.